Altı yüz yıllık sanat tarihi, bugün Uffizi Galerisi’nde açılışı yapılan ve video sanatçıları ve karikatüristler dahil olmak üzere on beşinci yüzyıldan yirmi birinci yüzyıla kadar sanatçıların otoportrelerine ve portrelerine adanmış on iki odada özetlendi.
Hiçbir zaman kesintiye uğramayan ve halen tam olarak faaliyette olan koleksiyona 1600’lerde başlayan Kardinal Leopoldo dei Medici’ydi. Ünlü Floransa müzesi dünyanın en büyük, en eski ve en önemli koleksiyonuna sahiptir: resimler, heykeller ve çizimler de dahil olmak üzere yaklaşık 2.000 koleksiyon. Galerinin birinci katındaki yeni düzenin odaları, Kardinal Leopoldo’nun (büyük Barok heykeltıraş Giovanni Battista Foggini’nin yaptığı heykeli, ilk odada ziyaretçileri karşılıyor) Kardinal Leopoldo’nun cübbesine bir gönderme olarak parlak pembe renktedir ve Ressamlar Gaddo, Agnolo ve Taddeo Gaddi’nin 15. yüzyılda yaptığı en eski portreden, Antony Gormley’in dökme demir heykelini, Michelangelo Pistoletto’nun aynada otoportresini ve bir diğerini bulduğumuz son odaya kadar düzenlenmiştir. Ai Weiwei tarafından plastik tuğlalarla yapılmıştır.
Tablolar, heykeller, enstalasyonlar ve grafikler de dahil olmak üzere 255 eserden oluşan bir seçki sunan seyahat programı, aralarında Andrea del Sarto, Federico Barocci, Luca Giordano, Rubens’in de bulunduğu geniş bir sanat tarihinin kahramanları grubuyla tanışmak için bir fırsattır. Rembrandt, büyük Napolililer De Mura ve Solimena, aynı zamanda Francesco Hayez, Eugène Delacroix, Arnold Böcklin (ünlü Ölüler Adası’nın yazarı), Giuseppe Pellizza da Volpedo, Elisabeth Chaplin, Adolfo Wildt, Marino Marini.
Her yüzyılda, her bölge bir tutuma karşılık gelir: en samimi İtalyanlar, meslekleri ve sosyal statüleriyle gurur duyan İskandinavlar, dantellere ve büyük peruklara boğulan Fransızlar, kendilerini moda zarafetinden vazgeçmeden yeteneklerini geri kazanmaya adamış kadın ressamlar. Canova’nın yanında, bir heykeltıraşın ilk otoportresi, Anne Seymour Damer, 1778’de, normalde kadın evrenine kapalı bir kültürü olumlamak için heykelini Yunanca karakterlerle imzalamıştı.
Video sanatçısı Bill Viola, tıpkı Fabrizio Plessi’nin konsantre yüzünün sudan çıktığı anda, kendisini dalgaların arasına dalmış halde ölümsüzleştiren bir su enstalasyonu ile karşınızda. Ayrıca sergide ilk kez bir sokak sanatçısı olan Londoner Endless’ın kendisini Gilbert & George ikilisiyle birlikte resmeden otoportresi de sergileniyor.
Yüzyılı aşkın bir süre sonra, sanatçıların otoportreleri bu nedenle ilk kez normal Uffizi ziyaret güzergahının bir parçası olarak sergileniyor. 1973’ten 2016’ya kadar bunların bir kısmı Vasari Koridoru’na yerleştirilmişti, ancak burada yalnızca bu alana izin verilen kısıtlı ve ara sıra ziyaretler bağlamında ve ayrıca klima olmadan görülebiliyorlardı.
Pek çok eser önemli koruma müdahalelerinden geçti ve artık en iyi halleriyle hayranlık uyandırıyor (diğer şeylerin yanı sıra, Opificio delle Pietre Dure tarafından yeni restore edilen Rubens’in muhteşem otoportresine ve Amerikalı bağışçı tarafından finanse edilen Rembrandt’ın otoportresine dikkat çekiyoruz. Diana Bell). Birçoğu Vasari Koridoru’nda bulunmadı, ancak daha önce birkaç akademisyenin ayrıcalığı olan müze emanetlerinden alındı.
Bu muazzam koleksiyonun birçok yüzünü vurgulamak için Uffizi, sadece yaşayan sanatçılar açısından değil, özellikle de sergi rotasyonu ilkesini gözetecektir. Benzer bir kriter – ancak bu durumda aynı zamanda temel koruma ihtiyaçlarıyla bağlantılı – Luigi Ademollo tarafından 19. yüzyılda dekore edilmiş iki muhteşem odadan oluşan bir yerleşim bölgesinde sergilenen tüm grafik eserler için de geçerli olacaktır.
Yeni kurguda otoportreler özgün bir anlatımla sunuluyor, kronolojik öykü tematik ve figüratif ara sözlerle canlandırılıyor: Sanatçılar aileleriyle buluşuyor ya da işlerini gösterirken, pencereden dışarı sarkıyorlar. veya yazarın yüzü bir şövale üzerinde. Daha klasik portre yaklaşımı (yalnızca yazarın yüzünün kullanıldığı), her şeyden önce, Kardinal Leopoldo de’ Medici’nin büyük heykelinin etrafında toplanan eski resimlerde görülebilir; ancak yol boyunca ziyaretçiyi pek çok sürpriz bekliyor: stüdyolarında çalışan sanatçıların temsilleri, şimdiye kadar depoda tutulan ancak Büyük Dük Cosimo III’ün tutkusu olan İskandinav sanatçılarının birçok otoportresi ve bir dizi keşif ve yeni satın alınanlar: yalnızca Son aylarda, Jan Soens’in iki bebek oğlu tarafından desteklenen yüce Otoportresi ve eşi ve küçük çocuklarıyla John Francis Rigaud’nun Uffizi Dostları’ndan çok yeni bir hediye olan koleksiyona katıldı. Amici degli Uffizi’nin Amerikan şubesi olan galeriler, Polonyalı Taddeo Kunze’nin (1786) ve anavatanında çok ünlü olan Çinli sanatçı Pan Yuliang’ın büyük, ironik otoportresi gibi sadece birkaç gün önce geldi. ressam Roma’da uzmanlaştığında ustası Umberto Coromaldi (1927) tarafından idam edildi.
Bir başka yenilik (ve büyük uluslararası müzeler arasındaki tek örnek), geçici olarak çizgi roman sanatçılarına ayrılmış bir bölüm: Kültür Bakanlığı’nın “Müzelerde Çizgi Roman” projesi ve Gallerie ile Lucca Comics & Games arasında 2021’de başlatılan işbirliği sayesinde, bugün Uffizi, Milo Manara, Lorenzo Mattotti ve Altan da dahil olmak üzere 54 İtalyan ustanın ve ABD çizgi romanlarının asil babası Will Eisner’ın otoportrelerini on dokuzuncu yüzyılda Luigi Ademollo tarafından fresklenen iki odada halka sunabiliyor. . Kâğıt üzerine yapılan işlere ayrılmış iki salonda, malzemenin ışığa olan hassasiyeti nedeniyle sadece birkaç kez sergilenebilen, kağıt üzerine eserler, fotoğraflar, eski ve modern çizimler, gravürler ve yeni satın alınan kağıt eserler de dönüşümlü olarak sergilenecek. yılda aylar.
Son olarak, son bir sürpriz: Bu vesileyle, on altıncı yüzyıl Lombard resmine adanmış yeni bir oda daha açılacak. Dönemin resmine ithaf edilen bitişikteki diğer resimler gibi gri renkli, Giovanni Pietro Gnocchi’nin görkemli Aziz Paul’ü ve yakın zamanda müze tarafından satın alınan Pellegrino Tibaldi, Francesco Melzi’nin Leda ve kuğu da dahil olmak üzere 11 tabloyu barındırıyor. Leonardo’nun öğrencisi, görkemli ve mağrur Giovanni Battista Moroni’nin Şövalye Pietro Secco Suardo’nun Portresi, büyük Madonna ve Santa Marta ile Santa Maria Maddalena arasındaki Çocuk, Girolamo Figino’nun.
Uffizi Galerileri’nin yöneticisi Eike Schmidt, açılış töreninde şunları söyledi: “Bir buçuk milyon avroluk bağışla birçok eserin ve yeni eserlerin restorasyonuna izin veren çok cömert patronlar olan Pritzker ailesine minnettarız. Sahneleme Diğer şeylerin yanı sıra, ilk iki cildi yıl içinde çıkacak olan koleksiyonla ilgili kataloğun yayınlanmasından önce yapılır.Bu vesileyle, eserler dünyanın dört bir yanından önde gelen uzmanlar tarafından incelendi ve birçok tablo için çalışmalar yapıldı. önerilen yeni atıflar ve on yedinci yüzyıl söz konusu olduğunda, aynı zamanda birçok inkar: aslında, Kardinal Leopoldo’nun ajanları, onları kopya olan ve hatta olay için yapılmış sahte olan boyalı otoportreler olarak sunan dolandırıcılar tarafından sık sık kandırıldı. … her yüzyılda ve tüm müşterilerin ilgisi sayesinde, ziyaretçinin koleksiyonun güçlü uluslararası mesleğini anlamasını sağlayan daha da doğru bir seçim.Çünkü bu otoportrelerden sadece sanatçıların kişiliği ortaya çıkmıyor, en ağırbaşlısından en şakacısına, münzeviden (nadir) kendini bir şirkette gösterene veya işine odaklanan kişiye kadar, ama aynı zamanda her dönemin ve hatta yüzyıllar boyunca tekrarlandığını gördüğümüz zevk: keşfediyoruz ki 20. yüzyılın psikolojik iç gözlemi 16. yüzyılda zaten mevcuttu; Avusturyalı Johannes Gumpp’un (1646) arkadan gördüğü otoportrenin, 2000’den kısa bir süre sonra Nano Campeggi’nin tuvalin iki yanında yaptığı otoportreyi öngördüğünü; her yüzyılın aile içine çekilmede bir koda tekabül ettiğini; kişinin yaptığı işten duyduğu gurur, zanaat aletlerini veya değerli bir kolyeyi ve gösterişli bir elbiseyi sergilemekle gösterilebileceği gibi, ressamınkiyle birlikte bir müşterinin resmini veya portresini göstererek de gösterilebilir. Ama her şeyden önce, sanatçıların ve zanaatkarların tarihsel olarak çalıştığı birinci kattaki odaların yeni düzeni, aynı sanatın Uffizi ve Palazzo Pitti’nin odalarında hayranlıkla izlenebilecek birçok kahramanı hayata döndürüyor”.
Hiçbir zaman kesintiye uğramayan ve halen tam olarak faaliyette olan koleksiyona 1600’lerde başlayan Kardinal Leopoldo dei Medici’ydi. Ünlü Floransa müzesi dünyanın en büyük, en eski ve en önemli koleksiyonuna sahiptir: resimler, heykeller ve çizimler de dahil olmak üzere yaklaşık 2.000 koleksiyon. Galerinin birinci katındaki yeni düzenin odaları, Kardinal Leopoldo’nun (büyük Barok heykeltıraş Giovanni Battista Foggini’nin yaptığı heykeli, ilk odada ziyaretçileri karşılıyor) Kardinal Leopoldo’nun cübbesine bir gönderme olarak parlak pembe renktedir ve Ressamlar Gaddo, Agnolo ve Taddeo Gaddi’nin 15. yüzyılda yaptığı en eski portreden, Antony Gormley’in dökme demir heykelini, Michelangelo Pistoletto’nun aynada otoportresini ve bir diğerini bulduğumuz son odaya kadar düzenlenmiştir. Ai Weiwei tarafından plastik tuğlalarla yapılmıştır.
Tablolar, heykeller, enstalasyonlar ve grafikler de dahil olmak üzere 255 eserden oluşan bir seçki sunan seyahat programı, aralarında Andrea del Sarto, Federico Barocci, Luca Giordano, Rubens’in de bulunduğu geniş bir sanat tarihinin kahramanları grubuyla tanışmak için bir fırsattır. Rembrandt, büyük Napolililer De Mura ve Solimena, aynı zamanda Francesco Hayez, Eugène Delacroix, Arnold Böcklin (ünlü Ölüler Adası’nın yazarı), Giuseppe Pellizza da Volpedo, Elisabeth Chaplin, Adolfo Wildt, Marino Marini.
Her yüzyılda, her bölge bir tutuma karşılık gelir: en samimi İtalyanlar, meslekleri ve sosyal statüleriyle gurur duyan İskandinavlar, dantellere ve büyük peruklara boğulan Fransızlar, kendilerini moda zarafetinden vazgeçmeden yeteneklerini geri kazanmaya adamış kadın ressamlar. Canova’nın yanında, bir heykeltıraşın ilk otoportresi, Anne Seymour Damer, 1778’de, normalde kadın evrenine kapalı bir kültürü olumlamak için heykelini Yunanca karakterlerle imzalamıştı.
Video sanatçısı Bill Viola, tıpkı Fabrizio Plessi’nin konsantre yüzünün sudan çıktığı anda, kendisini dalgaların arasına dalmış halde ölümsüzleştiren bir su enstalasyonu ile karşınızda. Ayrıca sergide ilk kez bir sokak sanatçısı olan Londoner Endless’ın kendisini Gilbert & George ikilisiyle birlikte resmeden otoportresi de sergileniyor.
Yüzyılı aşkın bir süre sonra, sanatçıların otoportreleri bu nedenle ilk kez normal Uffizi ziyaret güzergahının bir parçası olarak sergileniyor. 1973’ten 2016’ya kadar bunların bir kısmı Vasari Koridoru’na yerleştirilmişti, ancak burada yalnızca bu alana izin verilen kısıtlı ve ara sıra ziyaretler bağlamında ve ayrıca klima olmadan görülebiliyorlardı.
Pek çok eser önemli koruma müdahalelerinden geçti ve artık en iyi halleriyle hayranlık uyandırıyor (diğer şeylerin yanı sıra, Opificio delle Pietre Dure tarafından yeni restore edilen Rubens’in muhteşem otoportresine ve Amerikalı bağışçı tarafından finanse edilen Rembrandt’ın otoportresine dikkat çekiyoruz. Diana Bell). Birçoğu Vasari Koridoru’nda bulunmadı, ancak daha önce birkaç akademisyenin ayrıcalığı olan müze emanetlerinden alındı.
Bu muazzam koleksiyonun birçok yüzünü vurgulamak için Uffizi, sadece yaşayan sanatçılar açısından değil, özellikle de sergi rotasyonu ilkesini gözetecektir. Benzer bir kriter – ancak bu durumda aynı zamanda temel koruma ihtiyaçlarıyla bağlantılı – Luigi Ademollo tarafından 19. yüzyılda dekore edilmiş iki muhteşem odadan oluşan bir yerleşim bölgesinde sergilenen tüm grafik eserler için de geçerli olacaktır.
Yeni kurguda otoportreler özgün bir anlatımla sunuluyor, kronolojik öykü tematik ve figüratif ara sözlerle canlandırılıyor: Sanatçılar aileleriyle buluşuyor ya da işlerini gösterirken, pencereden dışarı sarkıyorlar. veya yazarın yüzü bir şövale üzerinde. Daha klasik portre yaklaşımı (yalnızca yazarın yüzünün kullanıldığı), her şeyden önce, Kardinal Leopoldo de’ Medici’nin büyük heykelinin etrafında toplanan eski resimlerde görülebilir; ancak yol boyunca ziyaretçiyi pek çok sürpriz bekliyor: stüdyolarında çalışan sanatçıların temsilleri, şimdiye kadar depoda tutulan ancak Büyük Dük Cosimo III’ün tutkusu olan İskandinav sanatçılarının birçok otoportresi ve bir dizi keşif ve yeni satın alınanlar: yalnızca Son aylarda, Jan Soens’in iki bebek oğlu tarafından desteklenen yüce Otoportresi ve eşi ve küçük çocuklarıyla John Francis Rigaud’nun Uffizi Dostları’ndan çok yeni bir hediye olan koleksiyona katıldı. Amici degli Uffizi’nin Amerikan şubesi olan galeriler, Polonyalı Taddeo Kunze’nin (1786) ve anavatanında çok ünlü olan Çinli sanatçı Pan Yuliang’ın büyük, ironik otoportresi gibi sadece birkaç gün önce geldi. ressam Roma’da uzmanlaştığında ustası Umberto Coromaldi (1927) tarafından idam edildi.
Bir başka yenilik (ve büyük uluslararası müzeler arasındaki tek örnek), geçici olarak çizgi roman sanatçılarına ayrılmış bir bölüm: Kültür Bakanlığı’nın “Müzelerde Çizgi Roman” projesi ve Gallerie ile Lucca Comics & Games arasında 2021’de başlatılan işbirliği sayesinde, bugün Uffizi, Milo Manara, Lorenzo Mattotti ve Altan da dahil olmak üzere 54 İtalyan ustanın ve ABD çizgi romanlarının asil babası Will Eisner’ın otoportrelerini on dokuzuncu yüzyılda Luigi Ademollo tarafından fresklenen iki odada halka sunabiliyor. . Kâğıt üzerine yapılan işlere ayrılmış iki salonda, malzemenin ışığa olan hassasiyeti nedeniyle sadece birkaç kez sergilenebilen, kağıt üzerine eserler, fotoğraflar, eski ve modern çizimler, gravürler ve yeni satın alınan kağıt eserler de dönüşümlü olarak sergilenecek. yılda aylar.
Son olarak, son bir sürpriz: Bu vesileyle, on altıncı yüzyıl Lombard resmine adanmış yeni bir oda daha açılacak. Dönemin resmine ithaf edilen bitişikteki diğer resimler gibi gri renkli, Giovanni Pietro Gnocchi’nin görkemli Aziz Paul’ü ve yakın zamanda müze tarafından satın alınan Pellegrino Tibaldi, Francesco Melzi’nin Leda ve kuğu da dahil olmak üzere 11 tabloyu barındırıyor. Leonardo’nun öğrencisi, görkemli ve mağrur Giovanni Battista Moroni’nin Şövalye Pietro Secco Suardo’nun Portresi, büyük Madonna ve Santa Marta ile Santa Maria Maddalena arasındaki Çocuk, Girolamo Figino’nun.
Uffizi Galerileri’nin yöneticisi Eike Schmidt, açılış töreninde şunları söyledi: “Bir buçuk milyon avroluk bağışla birçok eserin ve yeni eserlerin restorasyonuna izin veren çok cömert patronlar olan Pritzker ailesine minnettarız. Sahneleme Diğer şeylerin yanı sıra, ilk iki cildi yıl içinde çıkacak olan koleksiyonla ilgili kataloğun yayınlanmasından önce yapılır.Bu vesileyle, eserler dünyanın dört bir yanından önde gelen uzmanlar tarafından incelendi ve birçok tablo için çalışmalar yapıldı. önerilen yeni atıflar ve on yedinci yüzyıl söz konusu olduğunda, aynı zamanda birçok inkar: aslında, Kardinal Leopoldo’nun ajanları, onları kopya olan ve hatta olay için yapılmış sahte olan boyalı otoportreler olarak sunan dolandırıcılar tarafından sık sık kandırıldı. … her yüzyılda ve tüm müşterilerin ilgisi sayesinde, ziyaretçinin koleksiyonun güçlü uluslararası mesleğini anlamasını sağlayan daha da doğru bir seçim.Çünkü bu otoportrelerden sadece sanatçıların kişiliği ortaya çıkmıyor, en ağırbaşlısından en şakacısına, münzeviden (nadir) kendini bir şirkette gösterene veya işine odaklanan kişiye kadar, ama aynı zamanda her dönemin ve hatta yüzyıllar boyunca tekrarlandığını gördüğümüz zevk: keşfediyoruz ki 20. yüzyılın psikolojik iç gözlemi 16. yüzyılda zaten mevcuttu; Avusturyalı Johannes Gumpp’un (1646) arkadan gördüğü otoportrenin, 2000’den kısa bir süre sonra Nano Campeggi’nin tuvalin iki yanında yaptığı otoportreyi öngördüğünü; her yüzyılın aile içine çekilmede bir koda tekabül ettiğini; kişinin yaptığı işten duyduğu gurur, zanaat aletlerini veya değerli bir kolyeyi ve gösterişli bir elbiseyi sergilemekle gösterilebileceği gibi, ressamınkiyle birlikte bir müşterinin resmini veya portresini göstererek de gösterilebilir. Ama her şeyden önce, sanatçıların ve zanaatkarların tarihsel olarak çalıştığı birinci kattaki odaların yeni düzeni, aynı sanatın Uffizi ve Palazzo Pitti’nin odalarında hayranlıkla izlenebilecek birçok kahramanı hayata döndürüyor”.