'Fütürist' Balla ve Depero'dan, soyutlamacı hareketin temsilcileri Dorazio ve Perilli'ye, Piazza del Popolo Okulu'nun 'sembol'ü Tano Festa'ya ve 20. yüzyılın önemli sanatçılarının eserlerine kadar. Başkentte, Futurism&Co sanat galerisi işbirliğiyle oluşturulan Via Condotti'deki Bvlgari butiğinin salonlarında açılan 'Roma Madre dell'Arte' sergisinin 'başkahramanlarından' bazıları bunlar. Roma'da Noel kutlamaları (21 Nisan) vesilesiyle sanatın beşiği olan başkenti kutlamak amacıyla oluşturulan bir sergi-etkinlik (26 Nisan'a kadar ziyaret edilebilir).
“Bvlgari ve Giacomo Balla'nın ebedi şehirle özel bir bağı var – tarihi markanın bir notunda okuyoruz – Ebedi şehrin üç bin yıllık sanat ve medeniyeti, olağanüstü şehir yaratma konusunda marka için sürekli bir ilham kaynağı olmuştur. Sanatçı, kurucu Sotirio tarafından Bvlgari butiğinin Via Condotti 28'de açılmasından sadece bir yıl sonra, 1895 yılında buraya taşındı. Ressam, hem manzara güzelliğinden hem de şehirde hissedilen avangarddan ilham aldı. 20. yüzyılın ilk günlerinde”.
“Bvlgari ve Balla iki gerçek öncü olarak kabul edilebilir – notu ekliyor – Romalı kuyumcu cesur renk kombinasyonlarıyla mücevherlerde devrim yarattı ve ressam modern deneysel renk metodolojisine giden yolu açtı.” Butik içindeki sergi güzergahında halk, “Hız + gökyüzü ve gürültü çizgileri” adlı çalışmalarının güzelliği, zamanın Roma bağlamına özgü ilerleme ve yeniliği amaçlayan gerçek dürtüler karşısında büyülenecek.
Fortunato Depero'nun 'Ayrışma + dans hacimleri' sergileniyor; 1900'lerin başlarına özgü devrimci ve yenilikçi bir yönü simgeleyen bir çalışma. Modern tasarım konseptinin yorumlayıcısı ve cesur renklerin harika bir kullanıcısı olan Depero, sanatı çok çeşitli disiplinleri aşan ve etkileyen, çok yönlü bir sanatçı ve derin bir deneyciydi. Bvlgari aynı zamanda mücevher dünyasında taş kesimleri ve renklerinin kullanımında öncü olarak kabul ediliyor; yıllar geçtikçe yeni malzemeler ve yeni tasarımlar sunarak geleceğe bakıyor ama aynı zamanda geleneği kutluyor ve her zaman şehrin şehrini yaşatıyor. İlham perisi olarak Roma.
Son olarak, başkentle güçlü bağları olan, derinlemesine ve çapraz bir şekilde tanıdığı ve yücelttiği bir sanatçı olan Tano Festa. Bu içten yakınlıktan, onun bir örneği olan 'Kulplu Manzara' gibi en güzel ve ikonik eserleri doğar. Özellikle nesnelerin saf gerçekliğinin ardındaki gizem ve çokluktan etkilenerek güçlü renklerle boyamalar yapıyor ve tabloyu metal bir kulpla birleştiriyor.
“Bvlgari ve Giacomo Balla'nın ebedi şehirle özel bir bağı var – tarihi markanın bir notunda okuyoruz – Ebedi şehrin üç bin yıllık sanat ve medeniyeti, olağanüstü şehir yaratma konusunda marka için sürekli bir ilham kaynağı olmuştur. Sanatçı, kurucu Sotirio tarafından Bvlgari butiğinin Via Condotti 28'de açılmasından sadece bir yıl sonra, 1895 yılında buraya taşındı. Ressam, hem manzara güzelliğinden hem de şehirde hissedilen avangarddan ilham aldı. 20. yüzyılın ilk günlerinde”.
“Bvlgari ve Balla iki gerçek öncü olarak kabul edilebilir – notu ekliyor – Romalı kuyumcu cesur renk kombinasyonlarıyla mücevherlerde devrim yarattı ve ressam modern deneysel renk metodolojisine giden yolu açtı.” Butik içindeki sergi güzergahında halk, “Hız + gökyüzü ve gürültü çizgileri” adlı çalışmalarının güzelliği, zamanın Roma bağlamına özgü ilerleme ve yeniliği amaçlayan gerçek dürtüler karşısında büyülenecek.
Fortunato Depero'nun 'Ayrışma + dans hacimleri' sergileniyor; 1900'lerin başlarına özgü devrimci ve yenilikçi bir yönü simgeleyen bir çalışma. Modern tasarım konseptinin yorumlayıcısı ve cesur renklerin harika bir kullanıcısı olan Depero, sanatı çok çeşitli disiplinleri aşan ve etkileyen, çok yönlü bir sanatçı ve derin bir deneyciydi. Bvlgari aynı zamanda mücevher dünyasında taş kesimleri ve renklerinin kullanımında öncü olarak kabul ediliyor; yıllar geçtikçe yeni malzemeler ve yeni tasarımlar sunarak geleceğe bakıyor ama aynı zamanda geleneği kutluyor ve her zaman şehrin şehrini yaşatıyor. İlham perisi olarak Roma.
Son olarak, başkentle güçlü bağları olan, derinlemesine ve çapraz bir şekilde tanıdığı ve yücelttiği bir sanatçı olan Tano Festa. Bu içten yakınlıktan, onun bir örneği olan 'Kulplu Manzara' gibi en güzel ve ikonik eserleri doğar. Özellikle nesnelerin saf gerçekliğinin ardındaki gizem ve çokluktan etkilenerek güçlü renklerle boyamalar yapıyor ve tabloyu metal bir kulpla birleştiriyor.